19.99лв.

Наличен

Sku: TYPZ0003917

EAN : 1010000020150
Производител : D-Toys

Сравни

Картината, която ще получите, когато подредите този пъзел от 1000 части, произведен от D-Toys, е сред най-известните творби на френски художник Пиер-Огюст Реноар. Платното датира от 1876 година. Пъзелът отговаря на високите изисквания за качество на марката, а размерът на подредената картина е 96 x 68 сантиметра.
Пиер-Огюст Реноар (Pierre-Auguste Renoir).
Пиер-Огюст Реноар е френски художник, който първоначално е свързван с импресионистите. Ранните му творби представляват мигове от реалния живот, пълни с искрящи цветове и светлина. Към средата на 80-те години на XIX век, обаче, той прекъсва творческата си връзка с течението, като преминава към „по-дисциплинирани“, по-класически техники на рисуване. Той започва да прави предимно портрети и картини с фигури (предимно женски, като „Къпещите се“ 1884-87 г.). През 1854 г. той започва работа като художник в порцеланова фабрика в Париж, като именно там натрупва опит със светлината, използва свежи цветове, които ще го отличават от останалите импресионисти. Неговата склонност да изследва светлината е повлияна от големите Рококо майстори, чиито творби изучава в Лувъра. През 1862 г. той влиза в студиото на Шарл Глейр, където създава трайни приятелства с Моне, Сисле и Базил. Те рисуват заедно и Реноар се оформя като водещ член на групата импресионисти, които се събират в кафене „Геброа“. Отношенията му с Моне са особено близки по онова време и техните картини, наречени La Grenouillèr, се сочат като най-ранните образци на импресионизма. Подобно на Моне, Реноар има много трудности (предимно финансови) в началото на кариерата си. Преодолява ги в края на 70-те години, когато става портретист и се запознава с търговеца на картини Пол Дюран-Рюел, който редовно започва да купува произведенията му. Увлечението на Реноар по импресионизма започва да утихва след като посещава Италия през 1881-1882 г. От този период са „Чадърите“, където се вижда промяната и старта на експериментите в нова посока – двете малки момиченца в дясно на картината са направени с типичните за импресионизма смели мазки, но фигурата в ляво е с по-суха четка и различен стил. Именно от този момент започва промяната, като в средата на 80-те г. Огюст вече е оформил по-мек и гъвкав стил на рисуване. Започва да акцентира върху вечни теми (като се отклонява от съвременните) и рисува голи тела и фигури на млади момичета, като са застъпени и митологични теми. През 1890 г. художникът започва да страда от ревматизъм и през 1903 г. се премества в по-топлата южна Франция. Въпреки, че от 1912 г. е в инвалидна количка, той рисува до края на живота си. В последните си години използва асистенти (те работят като негови „ръце“) и дори се занимава със скулптора (Венера Победоноската, 1914 г., Тейт, Лондон). Като един от най-ярките представители на импресионизма, Реноар остава завинаги в историята на изкуството с картините на прелестни деца, цветя, впечатляващи сцени и най-вече с произведенията си, в които централна фигура е женската красота. Самият художник казва: „Защо изкуството да не трябва да бъде красиво? Та в живота има толкова отблъскващи неща, че имаме нужда от повече красота.“

Брой части

1000

Back to Top

Този сайт използва „бисквитки“ („cookies“). виж още

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close